olvido / oblivion

Vídeo HD, 14’ watch

The narration in this audiovisual project is articulated around the concepts of ambiguity and irony, both understood as necessary elements to reflect on the notion of authenticity and, at the same time, with an open critical intention on the democratic anomaly for the management of the historical memory in Spain. The evidence of the reality-fiction dichotomy also wants to reflect on the persuasive power of the audiovisual media, while at the same time wishing to oppose the history of the early use of audiovisual propaganda in times of European fascism.

This project has the features of a fiction short film but it could also fit into the definition of an audiovisual documentation of an impossible performance. An actor leads the narrative following a schematic script and to which a certain freedom of action has been given. The Performer has a deliberately androgynous aspect. Its queer aesthetic is intentionally connected to the punk-glam look of the counterculture movements of the 80s. The performance begins in front of the mirror of a dressing room where the actor puts on make-up and prepare to perform a personal ritual: visiting the pharaonic mausoleum of the fascist dictator who ruled Spain for almost 40 years, after a coup d’état and a Civil War, and who still remains buried there today.

What do we know about the avatars of the LGTBI collective during the dictatorship in Spain? The Spanish transition to democracy, which took place during the first years of the 80s, produced a strong illusion of progress. The politics of the time fostered a forward look that led to a strong social desire to forget the long and dark period of Francoism. But that process of forgetting also potentiated the loss of opportunities. As for exemple the restoration of justice or the collective reflection on the processes that led the country to suffer such a bloody period. In this project the performer, and his actions, embodies the desires and frustrations of certain claims that still remain unsolved

With Paco Mora

Scenography Asuncion Casalod and Andrea Rodríguez
Makeup Natalia Campos
Costumes Jaby Sánchez Mourelle
Sound Robyn Nesbitt
Music Kariatide, Vulpiano Records

Produced in collaboration with Hangar.org
Thanks to Luciana Castagnari

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Video HD, 14’ mirar

La narración en este proyecto audiovisual se articula en torno a los conceptos de ambigüedad y de ironía, entendidos como elementos necesarios para reflexionar sobre la noción de autenticidad y a la vez con una abierta intención crítica sobre la anomalía democrática de la gestión de la memoria histórica en España. La evidencia de la dicotomía realidad-ficción también quiere reflexionar sobre el poder de persuasión de los medios audiovisuales a la vez que desea contraponerse a la historia de los inicios del uso de la propaganda audiovisual en tiempos del fascismo europeo.

Esta pieza tiene rasgos de un cortometraje de ficción aunque también podría encajar en la definición de documentación audiovisual de una performance imposible. Un actor protagoniza la narrativa siguiendo un guión esquemático y al que se le ha dado cierta libertad de acción. El Performer tiene un aspecto deliberadamente andrógino. Su estética ‘queer’ está intencionalmente conectada con el look ‘punk-glam’ de los movimientos contraculturales de los años 80. La actuación comienza frente al espejo de un camerino donde se maquilla y se prepara para realizar un ritual personal: visitar el faraónico mausoleo del dictador fascista que gobernó España durante casi 40 años, tras un golpe de estado y una Guerra Civil, y que todavía hoy día permanece allí enterrado.

¿Qué sabemos de los avatares del colectivo LGTBI durante la dictadura? La transición española hacia la democracia, acaecida durante los primeros años de la década de los 80, produjo una fuerte ilusión de avance. La política del momento fomentó una mirada hacia adelante que propició un fuerte deseo social de olvidar la larga y oscura etapa del franquismo. Pero ese proceso de olvido también potenció la perdida de oportunidades. Como por ejemplo el restablecimiento de la justicia o la reflexión colectiva sobre los procesos que llevaron al país a sufrir tan cruento periodo. En este proyecto el performer, y sus acciones, encarna los deseos y las frustraciones de ciertas reivindicaciones que aún siguen sin resolver.

Con Paco Mora

Escenografía Asunción Casalod y Andrea Rodríguez
Maquillaje Natalia Campos
Vestuario Jaby Sánchez Mourelle
Sonido Robyn Nesbitt
Música Kariatide, Vulpiano Records

Producido en colaboración con Hangar.org
Agradecimientos: Luciana Castagnari